Scelta del modello dello strumento e dell'imboccatura

Questo è un argomento piuttosto difficile da affrontare perché ad oggi non credo di essere in possesso di un'adeguata preparazione a riguardo, dato che non ho provato tantissimi strumenti e imboccature e non ne ho esaminato e confrontato le caratteristiche in modo approfondito.
Però, ci tengo a precisare, almeno ammetto i miei limiti; mentre tante altre persone, soprattutto insegnanti in teoria molto più preparati di me, spesse volte fanno e (molto peggio) fanno fare pessimi acquisti (talvolta anche molto dispendiosi economicamente), magari bloccando lo sviluppo dell'allievo.

La dinamica del suono nell'esecuzione

Le principali indicazioni dinamiche che si incontrano in uno studio o in un brano in generale, in ordine crescente di intensità, sono: pp, p, mp, mf, f e ff.
Oltre a queste si possono incontrare dinamiche più rare come ppppp o fffff; inoltre ci sono i segni di crescendo e diminuendo, il fp (forte piano) e sf (sforzato) più alcuni tipi di accento che pure sono indicativi per il carattere e l'intensità della nota cui si riferiscono.

L'andamento di un brano

In molti brani, soprattutto antichi, si presenta spesso un problema: quello dell'andamento.
Le indicazioni Adagio, Andante, Allegro ecc. danno un'idea abbastanza precisa. Il discorso si complica quando si legge "Allegro con brio", "Andante moderato", "Adagio assai", "Allegretto" e così via.

L'Euphonium: valutazioni tecniche

In questo secondo post sull'Euphonium intendo fare alcune valutazioni di carattere esecutivo sia per quanto riguarda lo studio sia per quanto concerne l'attività concertistica.

L'Euphonium: considerazioni generali

Dedico due post all'Euphonium (questo è il primo) perché è lo strumento che preferisco, che conosco meglio, con il quale ho iniziato all'età di 9 anni e, soprattutto, per approfondire alcuni concetti d esso relativi.
Conto di dedicare post ad altri congeneri in futuro, quando però ne avrò approfondito la conoscenza.

I congeneri del trombone

Con il termine "congenere" si intende uno strumento simile, affine a quello principale.
Questa affinità è data perlopiù dall'uso di un'imboccatura dalla grandezza uguale o simile a quella dello strumento principale; mentre in genere non si fanno altre distinzioni. Discuterò approfonditamente l'argomento perché personalmente non condivido questo criterio di giudizio, in quanto le affinità andrebbero ricercate in altri parametri.

Conoscenza delle forme musicali

Conoscere le forme musicali corrisponde a conoscere le forme letterarie.
Sapere se stiamo leggendo un romanzo rosa, un giallo, un articolo di giornale, una biografia, una rivista scientifica, una poesia, un testo scolastico, è già un grande indizio per prevedere, per sommi capi, il contenuto del testo e come questo contenuto si svilupperà.

Gli strumenti a fiato e l'intonazione

Nel titolo del post mi sono riferito in generale agli strumenti a fiato, e non solo a quelli in ottone, perché credo (spinto dall'orecchio e dall'intuito più che dalla conoscenza) che molti concetti che andrò ad esprimere possano riferirsi tranquillamente anche alla famiglia delle ance e al flauto.

Introduzione all'intonazione

L'intonazione è un argomento molto delicato, soprattutto per i musicisti di strumenti a fiato, per le ragioni che si esamineranno nel corso del post.
Nel corso degli anni ho suonato con persone molto fissate sull'intonazione (ma non per questo necessariamente intonate) e con altre non fissate ma che nel corso di un'esecuzione ascoltano ciò succede intorno a loro (e quindi non hanno problemi ad essere intonate).

Preparazione culturale

Un'adeguata preparazione culturale, dal mio punto di vista, è fondamentale anche per l'esecuzione di una scala Maggiore.
Può sembrare un'esagerazione, ma se si iniziassero a fare delle considerazioni sulla composizione di una scala Maggiore, su come storicamente si è arrivati a determinarla, sul Sistema Temperato Equabile ecc. si scoprirebbe che la mia affermazione non è poi così sconsiderata.

Conoscenze teoriche

Una buona conoscenza della teoria musicale permette di suonare al meglio in ogni contesto.
Purtroppo non sempre si da la giusta importanza a questo aspetto dell'esecuzione musicale e chi ha un buon orecchio non tarderà ad accorgersene.